Fotografía artística: Las mejores técnicas y cámaras

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La fotografía artística, es una expresión de arte muy valorada a nivel mundial. También llamada fotografía de las bellas artes, posee un estilo muy diferente al de otros tipos de fotografía. Esto se debe, a que su función principal es la de transmitir sentimientos o sensaciones a través de sus imágenes. Sin embargo, es el artista el encargado de plasmar en su obra toda su visión usándola como medio de expresión de su mundo interior. Pero para lograr el efecto deseado, necesario utilizar una buena cámara fotográfica acorde a esta actividad. Y aunque a veces tengamos el equipo indicado, otras ni siquiera sabemos por dónde empezar. Así, que aquí te contamos qué capturar con la cámara perfecta y usando las mejores técnicas. 

Las mejores técnicas de fotografía artística

Los recursos creativos para hacer fotografías con un toque artístico, nos muestran la mejor forma de capturar momentos inolvidables. Jugar con la luz, las sombras, los contornos y el movimiento, nos ofrecen la posibilidad de añadir a la imagen potencia, atractivo e interés. Aunque la fotografía conceptual es un tipo de fotografía artística, la libertad juega un papel fundamental. Y pues al final, lo importante es que el mensaje sea captado rápidamente. Ya que si no logras despertar un sentimiento, la foto habrá sido en vano. Sin embargo, para lograrlo debemos conocer algunas técnicas a profundidad:

Técnicas de fotografía artística

Ejemplo de uso de Técnicas de fotografía artística

Siluetas

Si hablamos de las formas más simples de un objeto o persona, las siluetas son sin duda una técnica. Fotografiar los contornos, provoca un fuerte impacto visual en quien los ve. Las siluetas nos provocan sensaciones que van desde la belleza, hasta lo misterioso y dramático. Una imagen cautivadora que usa líneas muy simples, que hablan por sí sola. Para lograr ese efecto, debemos oscurecer el objeto o persona a fotografiar colocando un exceso de luz detrás. De esta forma, la cámara intenta oscurecer el foco. 

Lo importante de fotografiar siluetas, es tomar referencias conocidas. Ya que como no aportaremos detalles, el espectador debe reconocer fácilmente el objeto. Además, como necesitas que la atención se vaya definitivamente a tu sujeto debes cuidar detalles. Es decir, nada que desvíe la atención, puede ser mejor ni más atractivo que tu contorno. Así que a menos que intentes fotografiar la silueta de un grupo de personas, no le robes el protagonismo a tu arte.

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Fotos macro

Las fotos de detalles en macro, son tan mágicas como perfectas en sí mismas. La proporción del objeto, la luz y la textura, forman parte de todos los componentes que debe llevar. El secreto de esta fotografía es cuidar exhaustivamente los detalles negativos, ya que todo será a gran escala y puede arruinarla. Aunque la naturaleza en ocasiones nos ofrece este tipo de imágenes en alta definición y sin errores, cuando la suerte no existe debemos planificar todo. 

Obviamente, no se debe olvidar la creatividad y en la imagen, además de la estética. Para ello, debemos conocer fundamentos de ratios de de ampliación y sus aplicaciones más importantes. Además de que no solo debes contar con tu cámara fotográfica, sino también con lentes de aproximación, lentes acromáticas, profundidad de campos y mejores focales. Recuerda, que si existe un fondo debes omitirlo para que tu imagen principal sea la primordial desenfocando el restante.

El clima

Aunque muchos no lo aprecien, el clima con buen o mal tiempo, siempre será una hermosa muestra para la fotografía artística. Incluso, otros elementos como la nieve, la niebla o la lluvia. Por ejemplo, si te atraen los relámpagos debes tener a mano un trípode y abrir al máximo el obturador de tu cámara. Cuando veas que cae el rayo, suelta el botón y evita que el trípode se mueva.

Para capturar bajo la lluvia, se necesita además de práctica un equipo que aguante los embates del agua. Sin embargo, es uno de los fenómenos que bien capturado logra resultados excelentes, siempre y cuando las gotas no lleguen al objetivo. Igualmente, las nubes en un cielo despejado son súper artísticas y transmiten muchísima sensación de paz. Por eso, después de una tormenta está atento y enfócate en el cielo.

Light painting

Pintar con luz, es realmente el secreto de una fotografía artística exitosa. Para ellos la cámara debe hacer largas exposiciones, bien sea en periodos de tiempo o en el modo bulb. Si tiene botón disparador automático mucho mejor, pero sino el auto disparador será suficiente. Nuevamente, debes disponer de un trípode o quizás un buen soporte que te otorgue la estabilidad que necesitas. 

Esta técnica trabaja con la oscuridad, para llenar de luz las imágenes. Existen algunos fotógrafos que trabajan con técnicas de diseño, y que luego editan las fotos en programas como Photoshop. Sin embargo, para que sea realmente arte natural se recomienda trabajar manualmente sin retoques de ningún tipo. Para lograr este efecto, puedes probar tanto con una cámara digital o con una de película. 

El movimiento 

Fotografiar en movimiento, es quizás una de las técnicas que bien empleadas da como resultado una alta dosis artística. Hacerlo deliberadamente o bien aprovechado, se convierte en un recurso valiosísimo para cualquier artista. Lo bueno del movimiento, es que puedes congelarlo o simplemente hacer la captura. No importa si es una bailarina de ballet, un coche o un perro corriendo, puedes hacer una impresionante toma si usas las herramientas necesarias.

Dentro del movimiento artístico, puedes hacer incluso un barrido. Que no es más que la secuencia del objeto moviéndose, en un fondo desenfocado. Aquí, lo importante es ubicar algo que se mueva sobre un fondo liso para que la técnica funcione perfectamente. Un auto a alta velocidad es un buen ejemplo, ya que el fondo de la carretera es liso y reflejará el barrido del movimiento. Una cámara de réflex, es el mejor equipo para tomar este tipo de fotografías artísticas.

¿Qué tipo de cámara necesito para hacer estas fotografías?

Dicen que la cámara hace al fotógrafo, ¡y es completamente cierto! Por lo tanto, en esa búsqueda de perfección podemos perdernos en el camino y comprar sin antes tomar en cuenta los requerimientos de nuestra profesión. No se trata de la más costosa o la última en tecnología, de lo que sí se trata es de adquirir aquella que tenga las características que necesitemos. 

Dependiendo de lo que quieras fotografiar y la técnica que quieras utilizar, la cámara fotográfica pasa a ser un punto importante de tu profesión como artista. Por lo tanto, aunque las técnicas sean las mismas dependerá de ti hacer fotos fuera de lo común pero con detalles bien cuidados. Lo importante, siempre será tratar de transmitir emociones y ser perseverante, pues este tipo de fotos requiere de paciencia y muy buen gusto. A continuación nuestra lista:

la mejor camara

Olympus: Muy usado por fotógrafos de arte aficionados y avanzados

Rolleiflex

Al principio, quizás seamos un poco tímidos al capturar las primeras imágenes. Pero esta actitud es algo normal, pues con el tiempo iremos madurando este aspecto. Para esos primeros momentos, la cámara Rolleiflex es la indicada pues posee un formato medio en su TLRs. Además, el negativo es grande lo que permite ofrecer detalles geniales a diferencia de los clásicos rollos 35mm de las películas. Otro de sus grandes atractivos, es la función de encuadre con el visor.

Los lentes de esta cámara para fotografía artística, tienen la capacidad de encuadrar y enfocar hasta lograr la imagen perfecta. Su primera aparición fue en la década de 1950, en donde se hicieron muy famosas. Gracias a su diseño atractivo para la época y sus increíbles prestaciones, la Rolleiflex es hoy en día un clásico de la fotografía. Los grandes maestros del mundo y quizás las mejores fotos, fueron hechas con esta cámara, por eso vale la pena hacerse de ella.

Canon EOS 4000D

Siguiendo en la onda de los fotógrafos principiantes, podemos añadir a nuestra lista una de las mejores cámaras para fotografía artística con la mejor relación precio-calidad. Se trata de la Canon EOS 4000D. Un equipo de réflex, que hace alarde a la nueva onda de cámaras tecnológicas de baja gama de la marca. Sin duda, para aquellos fotógrafos noveles resulta una increíble elección. Sobre todo, si quieren aprender a manejar la función réflex. 

En cuanto a sus características principales, podemos nombrar su resolución de 18 mega píxeles. Además, de la capacidad de grabar vídeos en full HD. Maneja conexión a WiFi, Bluetooth y su peso es de tan solo 436 gramos, lo que permite llevarla sin problema a cualquier lugar. Una de las mejores ventajas de este equipo es que puedes hacer las capturas con un fondo desenfocado, incluso de noche. Esto se debe a su sensor de gran tamaño, que permite crear el efecto.

Sony DSC-HX60

Cuando ya tengamos un poco de práctica, la cámara compacta Sony DSC-HX60 es la ideal. Su tamaño pequeño pero zoom de gran potencia (30x), te permiten capturar cada detalle de tus historias. Cuenta con una tecnología inteligente Optical SteadyShot, la cual hace mucho más sencillo fotografiar los movimientos sin el problemático efecto borroso, incluso si no hay mucha luz. Por lo tanto su nitidez a lo lejos y de cerca, la hacen ser una elección perfecta para quienes amen llevar su cámara en el bolsillo. 

Su poderoso sensor de 20,4 mega píxeles, nos hace disfrutar de imágenes mucho más realistas con una alta resolución. Asimismo, la precisión de sus detalles hace que se reduzca la enfatización de los contornos. Por lo que, es capaz de ofrecer fotos con apariencias naturales y detalles suaves hasta en las noches. Una de sus grandes ventajas, es que es totalmente compatible con accesorio. Como por ejemplo la unidad de flash, el visor, etc. Sin duda, una cámara para fotografía artística impresionante con la que podrás capturar imágenes de la luna e incluso de las estrellas por su zoom y rápido enfoque.

Olympus OM-D E-M10 Mark III

Esta cámara tipo EVIL, no posee espejo por lo que es mucho más livianas que las réflex. Su sensor de gran tamaño, permite ser la elegida de los fotógrafos de arte aficionados y avanzados. Este modelo es tan pequeño que cabe en la palma de la mano, y es perfecta para hacer fotos de paisajes naturales so urbanos. El estilo es clásico pero a la vez moderno, así que con ella en mano ¡nuestras fotos no pasarán desapercibidas! 

Nitidez y definición son las dos palabras que mejor la describen, por lo tanto la Olympus OM-D E-M10 Mark III es excelente para capturar imágenes en movimiento. Bailes, danzas y hasta actuaciones, son las mejores fotografías que podremos tomar sin desenfocar ni un solo momento. Con su pantalla táctil no solo podrás enfocar, sino también disparar de inmediato, gracias a su LCD. La que a su vez, también es abatible para tomar escenas desde diferentes ángulos. Una de las ventajas más increíbles, es que posee filtros artísticos para hacer las fotos totalmente personalizadas. 

Campark X25

Los deportes, también forman parte de la fotografía artística. Por esa razón, una cámara deportiva no podía faltar en nuestra lista de las mejores. Si la naturaleza es tu pasión, con la Campark X25 tus fotos en 16 mega píxeles serán sin duda las preferidas de muchos. Resiste hasta 30 metros de profundidad bajo el agua, por si la fauna y flora marina es tu especialidad. Soporta golpes, polvo y agentes externos que una cámara convencional no podría. Este estilo extremo, la hace perfecta para todo lo que quieras fotografiar al aire libre y en movimiento.

Su mayor ventaja es la lente de 170 grados angular, la cual nos permite acceder a un campo visual expandido que no pierde detalles. Olvídate del efecto ojo de pez, porque corrige todo tipo de distorsiones. Las funciones de fotografía, te ofrecen una experiencia fuera de serie. Pues con ella, harás fotos con lapsos de espera, en cámara lenta y hasta en ráfaga. Sin duda un equipo muy versátil y especial para actividades en exteriores como andar en bicicleta o sumergirse en la piscina.

Nikon D850

Esta cámara réflex digital, es de las pocas que ofrece no solo versatilidad de funciones. Sino también potencia y rapidez de captura. Es de tipo DSLR, y sus 45,7 mega píxeles están contenidos en un espectacular sensor de fotograma. Bien sea para aficionados o profesionales, la Nikon D850 cuenta con sistema de 153 puntos en auto enfoque lo que le otorga precisión y rapidez. Puesto que, es capaz de tomar en función ráfaga hasta 7 fps. Su diseño está hecho especialmente para afrontar malos climas e intemperie, ya que está sellado para evitar polvo o lluvia. Lo mejor es que todo está alejado de los lentes. 

La conectividad inalámbrica de este equipo, nos permite pasar fotos por Bluetooth y reducirlas a tamaño estándar para webs. Aunque quizás el único punto en contra sea su peso de 1 kilogramo, es sin duda, la mejor de la serie en cuanto a fotografía artística digital réflex de DSLR que puedes adquirir. 

Consejos finales

Bien sea que este comenzando en el mundo de la fotografía artística o ya estés avanzado, vale la pena recordar la infinidad de recursos que tienes a disposición. Lo importante, es destacarte como artista haciendo tomas creativas y con un enfoque diferente al de la mayoría. Hacer sentir una emoción a quien ve nuestra foto es la meta, por esa razón debemos proponernos contar una historia y sacar a la luz esos sentimientos que todos llevamos dentro. Así que finalmente, sigue estos consejos:

  • Juega con los contrastes de blanco y negro junto a colores
  • Busca siempre provocar una reacción
  • Deja que la subjetividad sea la protagonista
  • Ubica a tu público objetivo y complácelo con tus fotos
  • Toma fotos de todo lo que pueda parecerte interesante y que te transmitan un sentimiento agradable o desagradable.
  • Presta atención a los detalles. A veces lo más pequeño que pasa desapercibido es difícil de apreciar.
  • Practica con objetos o personas en movimiento como luces de semáforos, coches, deportes, etc.
  • Haz fotos por la noche, de esta forma aprendes a manejar tu cámara y a jugar con la luz.
  • Sigue el clima del día o los detalles que vayan ocurriendo. Esto hará que tengas una secuencia de tomas importantes.
  • Usa el efecto seda en todos los líquidos. Sobre todo, si vives cerca de ríos o lagos podrás con una velocidad baja de obturación tener las mejores fotos.
  • Sigue de cerca el trabajo de los mejores fotógrafos artísticos, y estudia sus creaciones para tener información sobre sus técnicas y fuentes de inspiración cercanas.
  • Intenta retocar algunas de tus creaciones con programas informáticos de diseño, pero sin excederte. Así, podrás lograr finalmente el efecto que deseas sin perder por supuesto la naturalidad del mensaje que quieres transmitir.

Recuerda que la fotografía y el arte, son definiciones que están estrechamente ligadas. Por lo tanto, aunque al principio puedas solo ser un aficionado si lo haces con talento serás un fotógrafo profesional. Eso sí, siempre y cuando puedas inclinarte hacia un tipo de fotos en específico como las blanco y negro, analógicas o contemporáneas. 

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