Coreografías para bailar, lo que debes saber

coreografias para bailar

Cuando hablamos de coreografías para bailar, vienen a nuestra mente diversas imágenes. Si te gusta el ballet, posiblemente veas alguna de las más bellas creaciones de coreógrafos de ballet. Si eres de gustos más actuales, serán bailes coreográficos modernos. Como sea, la danza coreográfica es arte. Se trate de ballet, salsa, hip hop, pop o cualquier otro género, la creación coreográfica tiene contenidos estéticos innegables. Si te gustan las coreografías para bailar, te explicamos algunos detalles.

¿Coreografías para bailar o bailar sin coreografía?

¿Realmente necesitamos coreografías para bailar? Hasta el baile más improvisado, trae consigo una coreografía. Por ello, si crees que bailar sin coreografía previa sale de los cánones, podría tratarse del primer paso para dedicarte al baile. Posiblemente el hecho de bailar sin coreografía te resulte liberador. Si sientes esa pasión profunda cuando lo haces, deberías revisar bailes de grupos coreográficos, por ejemplo. Quizás puedas plantearte si quieres llegar a ser bailarín o coreógrafo.

 

¿Bailarín o coreógrafo?

Posiblemente crees que se es bailarín o coreógrafo. Sin embargo, si la danza te apasiona, las coreografías para bailar pueden despejarte las dudas. Revisar diversas obras de creación coreográfica te puede ayudar a decidir. Ver a Isadora Duncan, la famosa bailarina y coreógrafa estadounidense, es una buena opción. Si es el flamenco lo que te apasiona, el bailarín y coreógrafo español Antonio Gades te puede maravillar.

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Lo que queremos plantearte es que es posible ser ambas cosas. Pero atención, dudar entre ser bailarín o coreógrafo no es tan descabellado. Antes de llegar a la creación coreográfica, es importante tener la disciplina del bailarín, formarse. Debes saber que la danza coreográfica requiere de concentración individual y talento, pero también de un maestro. Las coreografías para bailar son perfectas para lograr este objetivo.

 

Claves de las coreografías para bailar

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Las coreografías para bailar no son coser y cantar. En el proceso de creación coreográfica se conjugan una serie de factores, como en todas las artes. Las piezas musicales o canciones para bailar coreografías son necesarias para una creación de lenguaje coreográfico. Desde los coreógrafos de ballet a los coreógrafos de danza contemporánea, estos maestros creadores son los artífices de estas obras de arte visuales.

 

Los coreógrafos

Detrás de la más bella danza coreográfica, hay un gran creador. Se trate de coreógrafos contemporáneos o de los más reconocidos en la historia, la lista es amplia. Hay famosos coreógrafos de ballet como Vaslav Nijinsky, cuyo arte trascendió.  Si recorremos un poco más, los coreógrafos de danza contemporánea como Carolyn Carlson o teresa Nieto, se han formado bajo los clásicos. Obras como El lago de los cisnes, por ejemplo, son referencia obligada. Por otro lado, los bailes de grupos coreográficos, son bastante exigentes. Deben estar perfectamente sincronizados, lo que le aporta aún mayor complejidad.

 

Todos estos coreógrafos fueron antes bailarines. Probablemente estemos aportando aún más contenido a la duda entre ser bailarín o coreógrafo. Sí, están completamente relacionados, su excelencia va de la mano. Como ves, se trate de bailes coreográficos modernos o el ballet más clásico, detrás de cada gran obra hay un gran artista, el coreógrafo. La creación coreográfica es su eje transversal.

Creación coreográfica y creación de lenguaje coreográfico

Ya se trate de una bailarina y coreógrafa estadounidense  o de coreógrafos de danza contemporánea, el proceso es creativo. Hablamos en este punto de un proceso de creación coreográfica. Sin música, no hay danza. Las canciones para bailar coreografías son vitales. Prácticamente es posible trabajar con cualquier tipo de música.

 

Los coreógrafos contemporáneos son capaces de presentar un ballet clásico como El Cascanueces, pero también bailes coreográficos modernos. Esto es posible porque estos artistas encuentran la conexión entre música y danza. Establecen una asociación entre ambas, se da una creación de lenguaje coreográfico. El ritmo de la música dirige la coreografía.

Proceso de creación coreográfica

La creación coreográfica inicia con la música. A partir de ella, los coreógrafos contemporáneos son capaces de iniciar el proceso creativo. Evidentemente la sensibilidad es completamente necesaria. La música evoca sensaciones de las que partirán los movimientos. Los coreógrafos de ballet o los coreógrafos de danza contemporánea cuentan, por lo general, con narrativas.

 

Los compositores como Tchaikovski, partían de una historia, por lo general cuentos clásicos. Esto es tomado en cuenta por los coreógrafos. Por otro lado, los coreógrafos contemporáneos generan sus propias narrativas a través de la creación de lenguaje coreográfico. El proceso varía, sin embargo, algunas fases son básicas.

Fases de la creación coreográfica

A partir de la música o de las canciones para bailar coreografías, comienza a gestarse la obra. Los coreógrafos contemporáneos o clásicos, plantean su visión. Si ya la narrativa existe, estos llevan a cabo su propia versión. En caso de una nueva obra, pues crean todo desde el principio. Supongamos que se trata de flamenco. Miremos al bailarín y coreógrafo español Joaquín Cortés. Hasta los espectáculos de flamenco, cuentan con su coreografía. Si revisamos los bailes de grupos coreográficos, esos movimientos grupales están conectados con la música, pero también entre sí. A partir de la narrativa, se comienza a asociar con la música y los movimientos. No se trata de movimientos al azar, sino de sincronización con la música. Los bailes coreográficos modernos o los más clásicos, deben ser ensayados, en esos primeros ensayos, suelen hacerse correctivos necesarios.

Objetivo: Coreografías para bailar

Las fases de la creación coreográfica tienen un objetivo claro, crear coreografías para bailar. Esta es la obra que surge, lastimosamente es efímero. La danza tiene la característica de ser temporal, esto le concede un atractivo único. Se trate del bailarín y coreógrafo español  Rafael Amargo, o del gran Vaslav Nijinsky, las coreografías son obras de arte. Flamenco, ballet o danza contemporánea, no importa, el resultado es arte puro en

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